Cezanne se skilderkuns
Die Franse skilder Paul Cezanne was `n unieke figuur onder kunstenaars van die 19de eeu. Soos sy eweknieë, bekend as die Impressioniste, het Cezanne baie van sy werk toegewy om die effekte van lig en skaduwee op doek weer te skep. Maar groter temas van interne stryd en geestelike dringendheid oorheers ook sy skilderye, wat hom lei om te verkondig: "Ek kan nie die intensiteit uitdruk wat op my sintuie klop nie." Cezanne se skaars kombinasie van klassieke sensibiliteit en abstrakte begeerte het hom gery om verskeie onkonvensionele skildertegnieke in diens te neem.
Die onprimerde doek
Soos sy held gustave courbet, het Cezanne verkies om te verf met behulp van growwe, ongeprime doeke om `n dramatiese spanning aan sy werk te gee. Met `n paletmes het Cezanne sy verf in dik, blokagtige kolle toegepas wat dan krake op die ruwe oppervlak van die onvoltooide doek sal vorm. Kykers kan die resultate van hierdie rou skildery in Cezanne se vroeë portrette sien, veral die 1866-skildery "Antoine Dominique Sauveur Aubert (gebore 1817)," wat `n onderliggende netwerk van krake op die onderwerp se gesig en klere toon.
Cezanne se laagmetode
Een van die mees duidelike eienskappe van Cezanne se vroeë werk is duidelik in sy toepassing van dik lae pigment om dramatiese kontraste te verskaf. Dit het hom toegelaat om in visuele vorm te bewaar. `N Voorbeeld van hierdie vroeë styl is die 1866-skildery "Louis-Auguste Cezanne, die kunstenaar se pa, lees `L`Ernment.`" In die laat 1870`s het Cezanne begin om met gladder tonale variasies te eksperimenteer, wat sy dik, donker skildermetode verlaat ten gunste van `n tegniek deur middel van geleidelike veranderinge in kleur om kontraste tussen lig en skaduwee aan te dui. Een van die beste voorbeelde van hierdie meer gepoleerde styl is sy 1890 skildery "Nog steeds met appels en `n pot primrose."
Skep vorm deur kleur
Aangesien sy styl voortgegaan het om te vorder, het Cezanne nuwe tegnieke begin inkorporeer om die driedimensionaliteit van sy vakke uit te beeld. Die mees opvallende van hierdie tegnieke was sy gebruik van kleurgradasies om `n gevoel van vorm en afstand in die mense en voorwerpe in sy werk te genereer. Deur `n ligter gekleurde pigment met effens donkerder, soortgelyke kleure te omring, kon Cezanne `n gevoel van tasbare gewig en vorm skep. Miskien verskyn die beste voorbeeld van hierdie tegniek van syferamestelling in sy 1890-1892-skildery "Die kaartspelers," wat `n toneel van vier mans wat rook en speelkaarte uitbeeld. Die effense kleurgradering op die hande en gesigte van die spelers - sowel as op hul klere en pype - skep `n diepte en proporsie wat nie in sy vroeëre werk gesien word nie.
Skilder buite
Soos sy Impressionistiese Augustus Renoir en Claude Monet, het Cezanne uiteindelik sy werk buite geneem in `n poging om die beweging van lig en skaduwee in reële tyd te vang. Dit het betrekking op die gebruik van dik, kort kwasstroke wat bedoel is om die vlugtige essensie van `n oomblik uit te beeld eerder as om op sy besonderhede te fokus. Beduidend in Cezanne se landskappe was die gebruik van onverskillige daubs van verf om rotse, bome en ander elemente van die landskap voor te stel. Dit het gelei tot onkonvensionele landskappe wat bestaan uit meer abstrakte elemente, soos die 1905-skildery "Mont Sainte-Victoire."
- Smithsonian Magazine: Cezanne: Die man wat die landskap van kuns verander het
- Die Metropolitaanse Museum van Kuns: Paul Cezanne (1839-1906)
- Die Metropolitaanse Museum van Kuns: Antoine Dominique Sauveur Aubert (gebore 1817)
- Die Metropolitaanse Museum van Kuns: Stille Lewe Met Apples en `n Pot Primroses
- Die Metropolitaanse Museum van Kuns: Die Kaartspelers
- Kuns.com: Paul Cezanne
- Theartstory.Org: Louis-Auguste Cézanne, die kunstenaar se pa, lees "Ek is"
- Impressionisme.ORG: En Plein Air
Jy mag dalk
Hokusai tegnieke Katsushika Hokusai, wat van 1760 tot 1849 geleef het, was `n produktiewe Japannese kunstenaar bekend vir sy skepping van Ukiyo-E, of houtblokafdrukke. Hokusai het meer as 30 000 werke in sy lewe geskep, insluitend afdrukke, skilderye, tekeninge en…
Hoe om `n doek sonder gesso te verf Dinge wat jy sal nodig hê AkrielverfRabbit vel gomBorselsStapelgeweer, of sakke en `n hamerBaie vind die rou kleur van doek `n aantreklike kenmerk in skilderye. Skilderaars het gereeld `n gestrekte doek met verskeie lae Gesso, `n krijtgebaseerde…
Hoe om `n doek aan te sluit op `n ander doek Dinge wat jy sal nodig hê 4 Canvas SquaresBoor12 skroewe`N Enkele doek kan aan ander gekoppel word om `n groter doek te maak. As jy op `n kunsprojek werk en jy benodig `n groot doekoppervlak om mee te werk, oorweeg om een groot doekstuk uit vier…
Hoe om akrielverf op doek te meng Dinge wat jy sal nodig hê SeilVerf borsels vir akrielverfAkrielverfPaletHouer vir skoon waterLap of papierhanddoekeSkilder op doek met akriel vereis dat die kunstenaar van dun lae op swaarder lae bou. Die meeste akrielverf is dik en romerig en kan…
Wenke oor die verf op ongestrekte doek Jy het nie `n esel nodig om op ongestraalde doek te verf nie. Kunstenaars gebruik `n verskeidenheid oppervlaktes vir skilderye soos hout, ongestrekte doek, gestrekte doek, glas, sy en linne. Skildery op ongestrekte doek is baie soortgelyk aan…
Andrew wyeth se skilderkuns Andrew Wyeth (1917-2009) was een van die bekendste kontemporêre Amerikaanse kunstenaars. Sy mees bekende werk is "Christina se wêreld," wat hy in 1948 geskep het. Dit beeld `n vrou in `n pienk rok in `n veld terwyl sy leun na `n verre plaashuis en…
Hoe om `n skildery te vervaag Dinge wat jy sal nodig hê Sagte-geborstelde verfborselKleefplastiekHoutlepelSqueegee of plat skraperVloer is `n goeie effek in skildery. Dit kan die geverfde beeld lyk asof dit soos `n vinnige rolprent is en die vinnige beweging impliseer. Jy kan `n…
Definisie van abstrakte realisme Abstrakte realisme verdraai werklike beelde. Om die konsepte agter die kragte van abstrakte en realistiese kuns te verstaan, sal jou help om beter te verstaan wat abstrakte realisme uitmaak. Abstrakte kuns is kuns wat nie `n definieerbare fokus het…
Wat is leonardo da vinci se prestasies? Die Vitruvian Man is een van Da Vinci se bekende skeppings. Leonardo da Vinci word wyd beskou as een van die mees briljante gedagtes in die menslike geskiedenis. Sy prestasies op die gebied van kuns, ingenieurswese en wiskunde is ongeëwenaard.…
Georgia o`keeffe-skilderkuns Georgia O`Keeffe was bekend vir die gebruik van presiese kwasstroke. Georgia O`Kefe het eenkeer gesê: "Ek sal dit groot verf en hulle sal verbaas wees om die tyd te neem om dit te kyk - ek sal selfs besig wees om te sien dat New Yorkers tyd neem om…
Hoe om akrielverf te verdik vir meer tekstuur Dinge wat jy sal nodig hê AkrielverfAkrielmediumPaletPaletmesVoeg sand by akrielverf vir `n interessante tekstuur. Akrielverf kan gebruik word om kunswerke te skep wat wyd in algemene voorkoms en tekstuur gevarieer word. Die verf kan verdun word tot…
Eienskappe van impressionisme kuns Impressionisme is `n vorm van kuns wat in die laat 19de eeu in Frankryk begin het. Dit het probeer om weg te breek van tradisionele style van skildery deur te fokus op die flikkerende indrukke dat die glimp van `n voorwerp of `n toneel op die kyker…